很多人都爱听相声，都会被相声中那种惟妙惟肖的声音、语气给逗乐了。为什么流传了几千年的相声艺术至今还是经久不衰呢？

《相声的衰落》转自 风不语的新浪博客

相声在中国有着几百年历史，是讲究说学逗唱的传统语言艺术形式。它有过辉煌的时代，以侯宝林、马三立等语言艺术大师为代表的相声艺术曾给人们带来过无尽的欢乐……

不过这些年相声却衰落了，小品从上个世纪80年代开始异军突起，以其更加灵活的表演形式把历史悠久的相声打的落花流水。神州大地涌现出了陈佩斯、赵本山、黄宏等一大批小品演员，一时间小品火遍全国，大有一统江湖之势。本来就有些走下坡路的相声遇此劲敌，更是一蹶不振。昔日的相声演员中有的人转型较快，干脆倒戈成为小品演员；还有冯巩等人游走于相声与小品之间，凭借着四不像的相声来维持着相声的虚名；也有像姜昆等另起炉灶，反让相声成了副业的人；而那些坚持正宗相声的演员们只能在寂寥中孤芳自赏……

然而小品也许只是一种哗众取宠的快餐文化，它又怎能与那些相声大师的艺术相提并论？李金斗老师曾谈到他在学艺的时候，每天要贴近窗户纸反复的练习绕口令，直到最后练成无论怎么说窗户纸也不会湿的功力。每一个铁齿铜牙的相声高手都是这样历经寒暑练出来的，绝非一朝一夕可就也！这样的深厚功力是那些小品演员们所无法企及的，也许什么样的人都能演小品，唱二人转的、拍电影的、说相声的都可以，从另一个侧面也反映了其艺术底蕴的先天不足。相信马三立等大师的经典相声作品将会流传下去，而那些小品有多少可以堪称经典，它的生命力又能维持多久呢？事实也是近年来小品在江河日下，逼得赵本山等人只好往影视方面发展了……

其实相声衰落的真正原因并不在于小品冲击的外因，而是来自于相声艺术自身的内因。由于相声的特色就在幽默的语言外壳下包涵着辛辣的讽刺，因此它又被称作一门讽刺的艺术，是因为内容与形式的完美统一才使得相声艺术经久不衰。但是相声发展到后来，由于种种原因，竟然到了谁也讽刺不得的地步，于是它的讽刺意味渐渐淡化了，取而代之的是一些无关痛痒的乏味内容，甚至还出现了一些颂扬式的相声。这些变化完全背离了相声艺术的特色，使本来辣味十足、机智幽默的语言艺术演变成了无聊的语言垃圾。在不断发展的时代背景下，人们的思想水平在提高，审美意识在进步，相声反而停滞不前甚至倒退的失去了原有魅力，它的衰落也就不难理解了。相声自身的特色竟然成了这门艺术的掘墓人，实在是一个莫大的讽刺……

最近，又有一位“相声大师”也改行演小品了。李敖，这位素以敢于直言名扬天下的学者，其嬉笑怒骂的讽刺功夫曾颇有相声的神韵，堪称语言艺术的大师级人物。他近日的大陆之行也曾让人们充满了期待，然而李“大师”来了以后，开始还有点“相声”的影子，后来就干脆演起了“小品”，令人颇有些失望。其实他的改行似乎也在情理之中，否则这里怎会有他的舞台？不过，丢掉了老本行的李“大师”还会是大师吗？

相声的时代似乎真的一去不复返了……

这就是我们社会的需要吧