结合李白作品谈人生与艺术、理想。

结合李白作品谈人生与艺术、理想。

李白（ 701年2月8日-762年） ，字太白，号青莲居士。中国唐朝诗人，有“诗仙” ， “诗侠”之称。有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。后有电影《永不消失的电波》中“李侠”的原型李白；《胭脂扣》等多多部小说作者李碧华原名李白。 [编辑本段]李白诗歌 　　[3]
　　一、诗歌特点
　　1、讴歌理想，抒发悲愤
　　李白以不世之才自居，以“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的功业自许，一生始终不渝地追求实现济苍生、安社稷的理想。他以大鹏、天马、雄剑自比：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”（《上李邕》）。
　　2、蔑视权贵，追求自由
　　他觉得凭借自己的才能，可以“出则以平交王侯，遁则以俯视巢许”（《送烟子元演隐仙城山序》），对于那些靠着门第荫封而享高官厚禄的权豪势要，他投以强烈的卑视，表现出傲岸不屈的性格。他蔑视封建等级制度，不愿阿谀奉迎，也不屑于与俗沉浮。现实的黑暗使他理想幻灭，封建礼教等级制度的束缚使他窒息，他渴望个性的自由和解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏、争取自由。其表现方式或纵酒狂歌，寻仙学道，然而，酒既无法销愁，神仙更虚无飘渺，于是他“一生好人名山游”（《庐山谣》），把美好的大自然作为理想的寄托、自由的化身来歌颂。他笔下的峨嵋、华山、庐山、泰山、黄山等，巍峨雄奇，吐纳风云，汇泻川流；他笔下的奔腾黄河、滔滔长江，荡涤万物，席卷一切。表现了诗人桀傲不驯的性格和冲决羁绊的强烈愿望。
　　3、揭露现实，抨击时政
　　这是李白对社会的愤怒抗争，是他叛逆精神的重要体现。他反对玄宗好大喜功，穷兵黩武，揭露将非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的骄纵，宦官权势炙手可热……通过对政事朝纲的分析，并到幽燕的实地观察，李白以诗人的敏感，洞幽烛微，在当时诗人中他和杜甫最早揭示祸乱将作。“安史之乱”爆发，他的爱国热情因此升华，摆脱了用藏出处的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征。
　　4、情绪起伏，充满矛盾
　　他既有清高傲岸的一面，又有庸俗卑恭的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉乡中去寻求，所以在《将进酒》、《江上吟》、《襄阳歌》等诗中流露出人生如梦、及时行乐、齐一万物、逃避现实等消极颓废思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。
　　二、艺术成就
　　李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
　　李白成功地在诗歌中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和俶傥不群的形象。
　　豪放飘逸是李白诗歌浪漫主义风格的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观再现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。他的想象，极其丰富，几乎篇篇有想象，有的甚至通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。
　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。
　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。
　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。七言歌行篇幅长、容量大，形式自由，宜于表达诗人矛盾复杂的思想，抒发奔放恣肆的才情，而李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）
　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。
　　三、他人评价
　　杜甫对其诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（《寄李十二白二十韵》）之评，赞其“白也诗无敌，飘然思不群；清新庾开府，俊逸鲍参军”。韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”（《调张籍》）。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。曾巩赞李白文“又如长河，浩浩奔放，万里一泻，末势犹壮”。

阅读李白是需要耐性的。 这位诗国巨人的想象力太丰富了，一会儿上天，一会儿入地；用笔浪漫，色彩瑰丽；笔墨饱而酣畅，如行云流水，浑然天成。然而铺天盖地而来的壮丽奇观的景物描写，却使人应接不暇，一种经过极度烂漫的熏陶后产生出的精神上的疲惫油然而生。所以，阅读李白最好选择在风雪弥漫的冬夜，如“燕山雪花大如席”的冬夜，用一份冬夜伴炉阅读的温馨去抵消那份金光灿灿。但我们无意说这位“嫡仙”只知道写想象中的事物，或只寄情山水，纵横天地，而没有象“诗圣”子美那样把社稷苍生牵挂与心。其实，李白仍是入世中人，他恃经世之才，希望有朝一日为朝廷效力。他把这种理想坚持了一生，即使在他受到排挤，诽谤，误会以及体弱多病时也没有放弃。他在《万愤词投魏郎中》一诗中说：“何六龙之浩荡，迁白日于秦西。九土星分，嗷嗷凄凄。”他忧虑的是玄宗的逃亡四川，国土的分崩离析以及人民的生活困苦。李白的代表作—庄严纯朴的《古风》五十九首，其中有很大的篇幅写了朝纲不振、战争残酷、百姓苦难。李白的咏怀咏史之诗，也是有唐一代诗人的真实记录，大可与杜甫的“史诗”相提并论、并驾齐驱。韩愈就说过：李杜文章在，光芒万丈长。“李白的诗歌家喻户晓、妇孺皆知，而李白其人却是复杂的、飘忽的、令人迷惑的。他是儒非儒，是道非道，有似儒道互补，儒释道结合；他理想远大，抱负非凡，可气吞山河，与日月齐辉，然而其政治才能又十分平庸；他平交王侯，傲视权贵，然而又对唐玄宗恋恋不舍……总之，他的存在如同一个巨大的悖论，横亘在时空的隧道中，令后人悲喜愁乐交加。李白的复杂性是由其个性或人格决定的。李白十分推崇老子的“功成，名遂，身退，天之道”思想。这种思想的独特性在于既想积极入世、建功立业，又想遁世出世、归隐成仙。但是，“功成”是前提，一旦没有功名，便无“身退”等归隐实际行动。所以，李白拥有双重的痛苦。这种痛苦与诗人如影相随、终其一生。之因为李白怀有这种矛盾的理想，才所以会有时而热衷功名、洋洋得意，时而超尘脱俗、睥睨万物等不和谐的交融。因此可以说，李白的人生是失败的。当然，我们更多的是将李白看作一位诗人，一个十分浪漫的诗人，不愿也不应该将其与政治千丝万搂地联系起来。诗人的政治，只是一个宏观背景，一些点缀，而诗人的诗才是其生命的主旋律和时代的最强音。李白同古代多数优秀文人一样，是十分幸运的。因为他尽管终生对朝廷要职梦寐以求，并屡屡标榜自己“怀经济之才，抗巢由之节，文可以便风俗，学可以究天人”，希图大展宏图，为国效力，但他的一生都没有实现这个理想，而是“大道如青天，我独不得出”；这样，也许才造就了他写出更多的反映现实、贴近民众、脍炙人口的千古名篇。反观那些**、**、为帝王立不朽之传的文章，却往往名不经传，似乎早已被历史的风尘湮灭了。李白仍在历史的风尘中灼灼发光。那气势如虹、挥斥忧愤、神游八荒的诗歌足以使诗人成为盛唐的骄子，时代的鼓手，甚至是民族的诗魂所系。所以。在渐行渐冷的季节里感悟李白是一种从灵魂到肉体的温馨享受。转载自（感悟李白　文 / j-ang ）

每每和学生讲到李白的诗歌，都不约而同都记起的是《静夜诗》、《赠汪伦》、《行路难》等诗歌。如果要同学们介绍下李白，都会同声响起：李白，字太白，号青莲居士。是唐代的浪漫主义诗人，又称“诗仙”。
今天，在和同学上课讲到的是《梦游天姥吟留别》，要掌握这篇文章就不得不讲到李白的身世和此诗歌的背景材料，以及了解诗歌的意境和浪漫注意特点，李白不事权贵的傲岸性格。因此，在课堂上我首先叫同学们写与李白有关的词或叫同学们画自己印象中李白的画像。看着眼前学。生们对李白的了解，我的思绪更不可收拾，于是，写下了这篇小论文，我也想谈谈李白及李白的诗歌艺术特色
唐代的诗歌有着独具魅力的时代风格与时代精神：博大、雄浑、深远、超逸、充沛的活力，浓郁的激情，不息的生命力，崭新的生活体验，以及壮阔为美的审美情趣，积极进取的人生态度 ——这一切合起来就成为唐代诗歌与其他朝代诗歌的区别特色。礼拜的诗歌美丽就一这样的一种力量征服了当时以及后世许多的读者的心。
浪漫主义与现实主义相结合的唐诗是中国古典诗歌的高峰，而盛唐诗则是这高峰的顶点。从公元 712年到年，即唐玄宗初年到唐代宗初年这半个世纪，历史上称为盛唐。这一时期诗的创作十分繁荣，杰出的诗人如杜甫、孟浩然、王维、高适、岑参、王昌龄等多人，都写出了许多传世名篇。而李白是生活在这一时期的伟大的浪漫主义杰出者，被尊为“诗仙”。“昔年有狂客，号为谛仙人；笔落惊风雨，诗成泣鬼神。名声从此大，汩没一朝伸；文采承殊喔，流传必绝伦。”（《寄李白十二韵》杜甫）则既是对李白的积极称赞，又对李白诗歌的后世影响做了预言。明代诗人方孝孺更是把李白推向了极致：“泰山高兮高可兮，沧海深兮深可涸；惟有李白天才夺造化，世人孰的窥其作？我言李白无古双，至今采石生辉光。”李白是中国最深入人心的伟大诗人之一。他最让人诗兴焕发，才华灵动，神气飘逸，心胸俊爽。唐代是我国诗歌发展的顶峰。李白，正是站在这顶峰上的一颗奇松。
武则天长安元年，公元的701年，唐诗的代表人物甚至也是中国整个诗歌的代表人物李白诞生了。
“只要功夫深，铁杵磨成针”这是众所周知的故事，这也就是李白悟出的深奥道理。据说他“五岁诵六甲，十岁观百家”、“十五观奇书，作赋凌相如”，这都说明，他早期受过很好的教育，但由于蜀地边境，接受的并非正统儒家教育，而掺杂有道教等其它思想。文化环境及其早年所受的教育对李白神仙道教的信仰形成有极其重要的影响。大约在其18岁时，他曾隐居大匡山读书，并师从赵蕤学习纵横术，因此，在李白的思想中，我们还可看出其纵横家思想的一些痕迹。由于他不满足于向书本学习，所以他还重视向社会学习，他一生出三峡，入湖北，游洞庭，登庐山，下扬州，防东鲁，走山西……走遍了祖国大多数省份，寻访名胜古迹，开拓了自己的知识领域，为他的诗篇提供了书写不完的素材。这样的漫游使得李白有着经济天下的志向，抱负远大。当时的李白不屑于走科举致仕的常规道路。他希望以“终南捷径”致仕，他游历了大半个中国，其中最大目的就是结交权贵，希望得到权贵荐举。甚至，他与故相李圉师孙女结合，也可能有其政治动机。
李白的四处漫游终于使他名动京师，唐玄宗终于知道了李白。也就是在天宝元年（742），唐玄宗召他入京，供奉翰林。让他专门在宫廷里作诗文。李白本以为他那治理天下的宏伟意愿很快可以实现，但腐败的朝政使他清醒的认识到，皇帝根本没有认真的听讲过他的治国策，只把他作为“帮闲”文人对待罢了。那些达官显贵更是把他当作眼中钉，处处与他作梗，李白极为失望，主动要求离开朝廷。于天宝三年（744）年被玄宗“赐金放还”。又开始了漫游和创作生涯，由此，为他写下了许多脍制人口.万古传涌的诗篇打下了基础。
李白曾经两次与杜甫相遇，两位伟大诗人的友谊，也促使了他们诗风的相互感染，李白为长辈（长11岁）还不觉明显，而杜甫为晚辈，对这位诗坛泰斗“又合于刘，刘决，次合于鲁一妇人。”（魏颢《李翰林集序》），因此诗歌创作情感更为激愤。
后来，李白因参加永王李辚的幕府，蒙冤入狱，流放途中遇赦返回。宝应元年（762）中秋，他便一病不起，在瑟瑟寒风中，一代诗仙凄凉地离开了人世。李白对于自己的政治才能，李白是到死都没有怀疑过。李白的自信造就了他一生充满传奇色彩和悲剧色彩。
综观李白诗歌的作品，我们不难看出：李白是个艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品艺术个性也是独一无二的。
李白的诗歌现存九百九十多首，豪迈奔放.别具一格。像著名的组诗《古风》，批判朝政弊端，感慨有志之士不能施展抱负；乐府《行路难》、《梁甫吟》、《将进酒》等是抒发怀才不遇的悲愤；《秋登宣城谢眺北楼》、《望庐山瀑布》、〈梦游天姥吟留别》等诗篇，以充满想象和神奇之笔描绘祖国的壮丽河山。尽管李白的诗歌也隐含着人生如纵酒欢歌的颓丧情绪，但不满于社会和政治黑暗，追求心身自由和解放昂扬向上的精神，是他诗篇得的主旋律。
从李白创作的诗歌来看，主要表现为抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白的抒情方式最具鲜明的特点是，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。与喷发感情表达方式相结合的同时，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏，巨鱼，长鲸，大江大河，沧海雪山等壮美雄奇之物，有更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫。李白诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同与世俗的高洁人格。

如以上回答内容为低俗、色情、不良、暴力、侵权、涉及违法等信息，可以点下面链接进行举报！

点此我要举报以上问答信息