九派古琴怎么样

九派古琴怎么样

问题一：南雁古琴音质怎么样，古琴九派好还是南雁好 古琴是我国历史悠久的民族乐器。古人誉为“圣人治世之音，君子养修之物。”虽然赞颂过激，但史绩记载古琴轶事，确有其感人之魅力。如《桓潭新论·琴道篇》所载雍门用弹琴能使孟尝君伤感；《史记·司马相如传》记载司马相如以琴传情与卓王孙之女卓文君相爱的故事；唐薛易简着《琴诀》中，把古琴的作用概称：“可以观风教、可以静神虑，可以壮胆勇、可以绝尘俗……”等。使人闻之，无不对古琴产生敬慕的感情。但是，古琴的这种艺术魅力的产生，是致力于琴学者，经过积年的勤学苦练，揣研，洞察琴曲意境，以自己的内涵修养通过熟练的技艺综合发挥的结晶，不是每个弹琴人都能够表达的艺术修养。 我国几千年来把古琴视为能登大雅之堂的一种乐器。所以研究古琴艺术和撰写古琴论着的人颇多，如：刘向（公元前79年——前8年）着《说苑·修文篇》、薛易简（公元725年左右——800年左右）着《琴诀》、冷谦（公元1268——1408左右）着《琴声十六法》、朱权（公元1378——1448年）着《太音大全集·抚琴论》以及徐祺（1580年左右——1650左右）着《奚山琴况》等等。绝大部分都是论述古琴美学、操缦规范、格言、艺术风格。由于前人用词简练，陈述含蓄，加上神思神往的渲染，如；明朝朱权在《太音大全集》里曾这样说：“传云，琴瑟虽有妙音，而无妙指，终不能发甚哉，指法之难也。”他仅说一个指法难，究竞难在何处，如何去克服难的指法而得妙音没有深入说下去，后人弹琴也只能心领神会了。又如：《奚山琴况》论述弹奏古琴的二十四况（即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、园、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速。）虽然对每况都作了详尽的阐述，如在“细”中，他总结了初学琴者弹起琴来就手指忙个不停，生怕前后音接不上，想延长节拍自己控制不了，就难做到细，存在的问题是分析的很实际，但是，如何解决这些问题仍末深入下去，对普及古琴，帮助今人学习古琴究竟应该怎样才能学好古琴仍然跳不出“难以理解”的困境，加上有些论述比较抽象，繁琐、重复。给学琴者更产生“高不可攀”的思想。问题二：表妹想学古琴，元音和九派到底哪家好 会有多少差别吗？要么就近吧。问题三：请问网上2480元的杉木正和式生漆古琴，九派的，质量可靠吗？保养得好，可以用多少年啊？ 20分楼上瞎扯，人家唐琴用的什么木头和工艺，网上两千块的工厂琴用的什么木头和工艺。说老实话便宜琴当然有便宜的道理，用个几年绝对出问题，而真正斫琴师的好琴是越用声音越好。而且琴便宜，一般会抗指，会有各种问题，它会直接影响你的指法，到时候换好琴了指法又得慢慢改。两千块的琴真心不靠谱啊，如果预算比较紧张，找口碑好的斫琴师便宜点的琴更好一点。虽然可能花得钱多一点，但用个几年就扔的两千块，和可以用一辈子，声音越弹越好的六七千、七八千，自己想想哪个更划算？问题四：报上音的古琴专业能在九派学琴吗 九派琴院（中山公园龙之梦后面的兆丰家园） 元音琴院（闸北公园对面的大宁茶城上面,四楼） ——这两个琴馆几乎是沪上最权威的了。 另外就是上海音乐学院。前提是你考得进问题五：什么牌子的古琴比较好? 40分要讲牌子的话必然是钧天坊第一，然后是南风，再然后是雷音，最后才是各杂牌
不过买古琴先是看是哪个师傅做的，称为名家琴。一线名家有王马李裴曾何倪七位，二线张玉新、方舟、罗苏理、李一帆等等等等问题六：九派琴院怎么样 这里的古琴教学比较系统严谨，价格跟其他琴馆差不多，总的来说性价比不错，还有机会看到龚一大师^_^问题七：南雁古琴怎么样，真实使用感受 用料倒是很实在。如果有时间建议去亲自试试手感，作为练习琴还是很不错的，兴许能百里挑一选出一个不错的来，后来弹出感情了都是练习琴的价位，但是有些抗指，弹到酒狂的跪指直接就疯了，这点还是挺喜欢的。不过总体来说，可以去店里挑选，就留下了。天一琴茶不只是线上售卖，差不了多少的。我租过天一琴茶的杉木琴（之前是4980的价位后来涨到5990的那款）问题八：颂扬古琴怎么样 古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。是中国古代文化地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。
当然是中国人应该做的事情了！问题九：表妹想学古琴，元音和九派到底哪家好 会有多少差别吗？要么就近吧。问题十：南雁古琴音质怎么样，古琴九派好还是南雁好 古琴是我国历史悠久的民族乐器。古人誉为“圣人治世之音，君子养修之物。”虽然赞颂过激，但史绩记载古琴轶事，确有其感人之魅力。如《桓潭新论·琴道篇》所载雍门用弹琴能使孟尝君伤感；《史记·司马相如传》记载司马相如以琴传情与卓王孙之女卓文君相爱的故事；唐薛易简着《琴诀》中，把古琴的作用概称：“可以观风教、可以静神虑，可以壮胆勇、可以绝尘俗……”等。使人闻之，无不对古琴产生敬慕的感情。但是，古琴的这种艺术魅力的产生，是致力于琴学者，经过积年的勤学苦练，揣研，洞察琴曲意境，以自己的内涵修养通过熟练的技艺综合发挥的结晶，不是每个弹琴人都能够表达的艺术修养。 我国几千年来把古琴视为能登大雅之堂的一种乐器。所以研究古琴艺术和撰写古琴论着的人颇多，如：刘向（公元前79年——前8年）着《说苑·修文篇》、薛易简（公元725年左右——800年左右）着《琴诀》、冷谦（公元1268——1408左右）着《琴声十六法》、朱权（公元1378——1448年）着《太音大全集·抚琴论》以及徐祺（1580年左右——1650左右）着《奚山琴况》等等。绝大部分都是论述古琴美学、操缦规范、格言、艺术风格。由于前人用词简练，陈述含蓄，加上神思神往的渲染，如；明朝朱权在《太音大全集》里曾这样说：“传云，琴瑟虽有妙音，而无妙指，终不能发甚哉，指法之难也。”他仅说一个指法难，究竞难在何处，如何去克服难的指法而得妙音没有深入说下去，后人弹琴也只能心领神会了。又如：《奚山琴况》论述弹奏古琴的二十四况（即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、园、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速。）虽然对每况都作了详尽的阐述，如在“细”中，他总结了初学琴者弹起琴来就手指忙个不停，生怕前后音接不上，想延长节拍自己控制不了，就难做到细，存在的问题是分析的很实际，但是，如何解决这些问题仍末深入下去，对普及古琴，帮助今人学习古琴究竟应该怎样才能学好古琴仍然跳不出“难以理解”的困境，加上有些论述比较抽象，繁琐、重复。给学琴者更产生“高不可攀”的思想。

和我的回答一样，看来我也对了

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